猪野恵司 こんにちは、大人バレエアカデミー™、バレエトレーニングディレクターの猪野です。
引っ越しで教室を移ったり、別の教室と掛け持ちを始めたりすると、
「前の教室で習っていたことを、今の先生にどこまで話していいのか」
と迷う方がいます。
前の先生の悪口のように聞こえないか。
今の先生が、ほかで習っていることを良く思わないのではないか。
そう考えて、体験レッスンでは「バレエは少しだけ」とぼかしておく方もいるのではないでしょうか。
答えは、話してもらって大丈夫です。
むしろ、教える側としては話してもらえた方が助かります。
黙っていても、前に習ってきたことは身体に残っています。
レッスンが始まれば、どこかで出てきます。
そのときに先生が事情を知らないと、その動きはただの「できていないところ」として注意されます。
生徒さんの方は、前の教室で習ったからだとは言い出しにくいまま「分かりました」と答えて、同じ注意をまた受ける。
これは、どちらにとってももったいない時間です。
「前の先生に失礼」と気をつかわなくていい
バレエの世界には、一度習った先生の許可を取らないと、ほかの先生に習いに行けないという空気が残っているところがあります。
教室を移ったあと、前の教室で練習していたバリエーションを新しい教室で踊ると、前の先生に失礼になる。
そんな慣習まであります。
意味の分からない慣習だと考えています。
茶道や華道のような師弟関係の考え方が、日本のバレエにも入り込んでいるからなのですが
バレエはもともと西洋の文化ですし、少なくとも大人が趣味で習うバレエに、こういう決まりを持ち込む必要はないはずです。
月謝を払って習っているのは生徒さんです。
どこで、誰に、何を習うかは、本人が決めていいことです。
先生同士の関係や面子を、生徒さんの上達より優先する理由はありません。
ただ、こういう空気の中で長く習ってきた方ほど、前の教室の話をすること自体を、裏切りのように感じてしまうのも無理はないと思います。
でも、そこは生徒さんが気をつかうところではありません。
前の教室で習ったことは、その人がバレエに使ってきた時間そのものです。
隠しておく必要はまったくありません。
何を習ってきたかが分かると、教えることが変わる
先生が初めてその人を見たとき、目に入るのは今の動きだけです。
例えば、プリエで膝を必要以上に外へ押し出そうとしている人がいたとします。
前の教室で「膝をもっと開いて」と言われ続けてきたのか。
それとも、まだ足の向きと膝の関係を習っていないのか。
見た目は同じでも、この二つでは教えることが変わります。
前者なら、その人は言われたことを真面目に続けてきただけです。
いきなり「違います」と言われたら、今までの練習を否定されたように感じるでしょうし、身体も混乱します。
何を目的に膝を開くように言われていたのかを一緒に整理してから、今の身体に合う形を探していく方が、ずっと早く変わります。
後者なら、最初から順番に説明すればいい。
また、前の教室で基礎を丁寧に練習してきた人なら、その上に何を積み上げるかから始められます。
それが分からないまま、すでにできていることを一から説明していたら、その人の時間を無駄にしてしまいます。
体験レッスンや最初のレッスンでバレエ歴を聞くのは、クラスのレベルを決めるためだけではありません。
その人が今の動きをどうやって身につけてきたのかを知って、どこから教えるかを決めるためです。
話してもらえないと、先生はこの見分けを、何回かのレッスンの様子から推測するしかありません。
その間、ちぐはぐな注意をしてしまうこともあります。
新しい教室に移ると、前のやり方を全部忘れて、一からやり直さなければいけないと思う方もいます。
でも、前の教室で身につけたことの中には、そのまま使えることもたくさんあります。
変えた方がいいところがあっても、それは前の練習が無駄だったという意味ではありません。
どこを残して、どこを変えるのかを分けて考えればいいだけです。
その仕分けをするのは、本来は教える側の仕事です。
ただ、何を習ってきたのかを知らなければ、仕分けのしようもないんです。
前の教室の話をすることは、今までの練習を活かしてもらうための準備です。
伝えてほしいのは、そんなに難しいことではありません。
バレエを何年くらい、週に何回くらい続けてきたか。
バーが中心のクラスだったのか、センターやバリエーションまで踊っていたのか。
どんなメソッドだったかが分からなくても、どんなクラスだったかを話してもらえれば十分です。
前の教室で「中級」や「上級」のクラスにいたという話も、もちろん伝えてもらって構いません。
ただ、クラスの名前は教室ごとに基準が違います。
ある教室の初級が、別の教室では中級くらいの内容だったりします。
なので、クラス名だけより、そのクラスで何をやっていたのかを教えてもらえる方が、今の教室でどのクラスが合うのかを判断しやすくなります。
トウシューズを履いていた方は、どのくらいの期間、レッスンのどの部分で履いていたのかも教えてください。
前の教室で履いていたからといって、新しい教室ですぐに同じように履くのがいいとは限りません。
今の力で十分に続けられる場合もあります。
それを判断するためにも、これまでの経緯を知っておきたいのです。
同じ注意をずっと言われ続けていたことがあれば、それも教えてください。
「ずっと肩が上がっていると言われていました」というような一言でも、その人の身体のどこを見ればいいかの手がかりになります。
前の教室で練習していたバリエーションや作品があれば、それも話してください。
先ほどの「前の先生に失礼」という話とは反対で、今のレッスンで活かせるなら、どんどん活かせばいいです。
一度練習した踊りは、その人がどこまで動けるのかを知る材料にもなりますし、本人にとっても続けやすい目標になります。
その場で口にするのが苦手なら、短いメモに書いて渡してもらっても構いません。
何年、どんなクラスで、どこを痛めたことがあるか、くらいのことでも、最初のレッスンの見方が変わります。
けがは、どこで痛めたかより、今どうなっているかを伝える
中でも、けがや痛みのことは必ず伝えてください。
「前の教室で無理をして膝を痛めた」という話は、前の教室を責めているようで言いにくいかもしれません。
でも、先生が知りたいのは、どこで痛めたかではありません。
どこを、いつ頃痛めたのか、今も痛むことがあるのか、病院で何か言われているのか。
そこが分からないと、レッスンの中で避けた方がいい動きや、少し形を変えた方がいい動きを判断できません。
大きなけがだけでなく、外反母趾で足の指が痛みやすい、長く立っていると腰が重くなる、ジャンプのあとに膝が気になる、といったことも伝えてください。
本人は「バレエとは関係ない」「わざわざ言うほどではない」と思っていても、教える側から見ると、動きの癖とつながっていることがよくあります。
今の教室で痛みが出たときも、その場で伝えてください。
前の教室では痛くても我慢して続けるのが当たり前だった、という方もいます。
でも、痛いのを我慢して続けることは練習ではありません。
痛みが出るなら、その動きのやり方か、今の身体に合った練習の順番を見直す必要があります。
「前はこう習いました」と言っていい
レッスン中に注意を受けて、
「前の先生には反対のことを言われたんですが」
と思うこともあるはずです。
これも、言っていいことです。
ただ、レッスンは音楽に合わせて進んでいますし、ほかの生徒も一緒に動いています。
その場では一言にして、詳しいことはレッスンのあとに聞く、というくらいがちょうどいいです。
私は生徒さんからそう言われたら、その言葉よりも、前の先生がそのとき何を直そうとしていたのかを考えるようにしています。
先生によって言うことが違う理由については、「先生によって言うことが違うのはなぜか」という記事に書きましたので、そちらも読んでみてください。
一つ付け加えるとすれば、前に言われた注意だけでなく、そのとき自分の身体がどうだったかも一緒に伝えてもらえると、もっと助かります。
「前は膝をしっかり伸ばすように言われていて、そうすると膝の裏が痛くなることがありました」
「腕を下げるように言われていたんですが、下げると今度は背中が丸くなる感じがして、よく分かりませんでした」
こういう話は、前の教室の批判ではありません。
その注意を受けて、自分の身体に何が起きていたかという事実です。
先生にとっては、次に何を教えるかを決める大事な材料になります。
一方で、「どちらが正しいんですか」という聞き方になると、先生同士の勝ち負けの話になってしまいます。
本当に知りたいのは、今の自分の身体をどうすればいいかのはずです。
掛け持ちしていることも、教室を移った理由も、隠さなくていい
掛け持ちしていることを隠す方もいますが、私は掛け持ち自体を悪いことだとは考えていません。
バーで基礎をしっかり練習したい教室と、センターやバリエーションをたくさん踊れる教室を、目的に合わせて使い分けるのは自然なことです。
ただ、ほかの教室にも通っていることを先生が知らないと、レッスンで見ている動きが、どこでどう練習されてきたものなのか分かりません。
「もう一つの教室ではセンターを中心に踊っているので、こちらではバーをしっかりやりたいです」
と伝えてもらえれば、先生もその人に何を優先して教えればいいかが見えてきます。
もし二つの教室で言われることが違って迷ったときも、もう一方の教室で何を言われているかを話してもらえれば、先生はその注意の目的を考えたうえで説明できます。
知らないまま注意を重ねると、生徒さんの頭の中で二つの注意がぶつかったままになってしまいます。
もっと身近なところでは、教室ごとのルールの違いもあります。
ほかの教室では松ヤニを使っていても、床を傷めるので使わない教室もあります。
そういう場合は、シューズを分けるようにしてください。
発表会への出演などで決まりがある教室もあるので、それも入会のときに確認しておくと安心です。
前の教室をやめた理由を、細かく説明する必要はありません。
引っ越しや時間の都合なら、それだけで十分です。
ただ、理由が上達に関係しているなら、それは話してもらった方がいいです。
例えば、注意をされてもどう直せばいいのか分からなかったとか、レッスンのあとにいつも腰が痛くなっていたとか、センターをもっと練習したかったとか。
こういうことは、前の教室の悪口ではなく、その人がこれからバレエで何を求めているかの話です。
前の先生を悪く言わなくても、何が起きていたかを伝えれば十分です。
特に、前の教室で上達している実感がなくて移ってきた方は、その気持ちも話してください。
同じ練習をそのまま続けても、同じところで止まってしまうかもしれません。
何がうまくいかなかったのかを知っていれば、今の教室では練習の順番や説明の仕方を変えることができます。
もし、こうした話をしたときに先生が不機嫌になったり、理由も言わずに「前のことは忘れてください」で終わらせたりするなら、それも一つの判断材料になります。
話を聞いたうえで、「ここではこうします。理由はこうです」と説明してくれる先生なら、私は信頼します。
前の教室のことを話すのに、きちんとした準備はいりません。
次のレッスンの前か後に、先生に少しだけ時間をもらって、これまでのバレエ歴、けがや痛みのこと、そして前の教室で言われ続けていた注意を一つ、伝えてみてください。
